华人艺术家陈世英拆解“未来金属”，《图腾》今起亮相威尼斯双年展

陈世英是当今珠宝领域的顶尖艺术家，也是兼具独特创新性和革命性技术的代表人物，近年来，他在视觉艺术、大型雕塑、公共装置领域的探索，进一步拓展了艺术声名。继2021年的大型钛金属雕塑展览《钛坦：物质与时空对话》后，陈世英重回威尼斯，于今天开幕的第59届威尼斯双年展期间推出艺术个展《图腾》，以大型特定场域装置的形式呈现大型钛金属雕塑。

图说：展览现场 官方图（下同）

“图腾”（TOTEM）的灵感来自原始时代，展题连起了哲学的不同维度，包括对自然世界的崇敬以及对雕塑物质内在灵性的发掘。其中一件大型装置作品去年曾于上海ART021的中心展区整体展出，即一座高10米钛金属雕塑《钛坦 XIV，物质与时间对话》，此次展出的是雕塑部件，散落于15世纪意大利古建筑Fondaco Marcello的空间内。陈世英大型装置的力量感并非来源于单一的形象，而藉由多个部分之间的组合关系共同产生。拆解后，雕塑的完整性便不复存在，暗示着过往宇宙秩序的脆弱和失衡，作品渗入了对气候变化等人类面临的共通难题的思考。未组合的铁梁与精雕细琢的钛金属头像散落在地面空间，观众可近距离地从不同的角度接近雕塑中的元素，在被解构的雕塑中行走的体验唤起了观众对空间的重新认知。展览中还展示了一张组装图，指导如何将雕塑作为一个整体进行安装，寓意了重组、连结和重获平衡的希望。

陈世英对创作材料的独到选择，源于对元素的哲学认知：他把代表过去的铁和代表未来的钛并置于同一作品。“太空金属”钛，轻盈、坚固、抗腐蚀，广泛运用于航天和能源化工领域。钛在几百年后不会大改变，铁会生锈，出现时间的痕迹；钛金属是轻的，铁是重的；钛金属是超现实的，铁是古老的；钛金属暗示着某种向上而空灵的存在，铁紧贴着地面，从属于大地……色彩丰富的钛本为珠宝设计的重要媒材。以钛作为珠宝的骨干，陈世英丰富了珠宝艺术的创造手段，制造出让人惊叹的作品——一种可穿戴的雕刻艺术品，既不会牺牲佩戴的舒适度，同时让艺术品兼具未来感和永恒性。陈世英拓展了对钛金属这一物资材料的创作空间，他把钛金属视为“导师”，20年前他就开始了钛金属的雕塑探索，挖掘了新材料在艺术领域的运用。

图说：陈世英

陈世英以珠宝创作闻名，是首位获大英博物馆收藏的当代中国珠宝艺术家。去年上海佳士得艺术空间和上海ART021艺博会上都全方位地展示了他的珠宝和雕塑作品。陈世英告诉记者：“展览概念来源于我个人对生命、自然和宇宙奥秘的沉思和好奇心。我专注于探索物质和形式的奥秘，以及理解想象中的虚幻空间和真实的物理物质之间的区别。”

展览由英国策展人詹姆斯·普特南策展，他说道：“这个展览与图腾主义的基本原则有关，即人类与自然母亲之间存在着一以贯之的精神连接，必须合作以求共存。陈世英的雕塑中所描绘的平和、高深莫测的面部轮廓代表着神秘，一种表达绝对一体的超验状态的图腾。”展览将持续至2022年10月23日。（新民晚报记者 乐梦融）