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乾隆帝酷爱以壁瓶装饰宫廷，养心殿三希堂的东板墙上即挂壁瓶十四只，并多次赋诗赞赏。每次出巡，乾隆帝都将轿瓶随身相伴，作为御辇装饰，供沿途采花赏花之用。乾隆壁瓶形制丰富，既保留中国古典精华，又融合西洋艺术，当中书写御制诗文者，为乾隆御瓷壁瓶之上品。御制诗文壁瓶属于清宫传办瓷器，不在每年烧造的大运瓷器之列，唯有皇帝的谕旨方能烧造，极其珍贵。

故宫三希堂一角

Lot177

清乾隆 | 松石绿地洋彩开光御题诗纹葫芦壁瓶

H:20.2cm

大清乾隆年制

RMB: 600,000-800,000

葫芦上下开光，上面开光处绘有花卉纹，下腹开光内楷书乾隆御题《咏瓷挂瓶》诗“依然胆槌式，却异汝官珍。动挈路搴秀，静悬屋盎春。制惟日趋巧，道不易还淳。红紫随时阅，何曾着点尘“（出自《清高宗御制诗文全集，卷五十六》。《咏瓷挂瓶》作于乾隆三十一年，相信是乾隆南巡后回京不久便作此壁瓶，足见其对此式壁瓶的宝爱之情。足底内矾红书“大清乾隆年制”六字篆书款。

拍品尺寸、形制与养心殿三希堂东板墙上葫芦形壁瓶相似（参见《紫禁城宫殿》，页95，图82），可资比较。

Lot156

清道光 | 斗彩荷塘鸳鸯卧足碗

D:16.4cm H:7.4cm

大清道光年制 款

RMB 300,000-500,000

品相：圈足小磕、一处飞皮

荷塘鸳鸯图，源自宋元时期陶瓷、织锦纹饰，有“满池娇”之称，因寓意吉祥和谐而备受明清宫廷厚爱。成化斗彩卧足碗为旷世奇珍，引得后世御窑竞相追仿，两岸故宫博物院藏康熙仿成化款斗彩荷塘鸳鸯碗，即为一例。乾、嘉、道时期继续烧造，并使之成为清代官窑中的经典品类。而如本品道光御窑，碗心于青花双圈内绘斗彩荷塘鸳鸯图，内口沿饰青花梵文一周，外壁口沿绘青花赶珠龙纹一组，斗彩图案清新秀丽，填彩精准，花叶、芦草、鸳鸯千姿百态，妩媚传神，实为道光官窑佳作。

Lot157

清乾隆 | 黄釉暗刻云龙纹碗

H:7cm D:15.2cm

大清乾隆年制 款

RMB: 300,000-500,000

来源：

竹月堂珍藏

出版：

《五色琼霞——竹月堂藏元明清一道釉瓷器》，香港中文大学文物馆，2005年，页212，图136

展览：

《五色琼霞——竹月堂藏元明清一道釉瓷器》，香港中文大学文物馆，2005年

清代尚黄，以黄色为帝王的专用颜色。据文献记载，不同等级的皇室人员所使用的器物颜色、纹样与数量都有严格的规定。其中黄色有龙纹的瓷器当为天子用器，黄色无纹的瓷器大多为皇太子、皇后用器，皇贵妃只能用里白外黄的器皿，这一制度从清初一直延续至清末，由此也可见本品的级别之高。

Lot158

清雍正 | 黄地青花长寿如意纹盘

D:20.8cm

大清雍正年制

RMB: 400,000-600,000

黄地青花工艺始见于宣德一朝，后来成化、弘治、正德、嘉靖等朝均有烧造。清代康雍乾三朝沿袭烧制，器型较明代更为丰富，以雍正一朝制作为最佳。此种黄地青花器需两次烧成，即先高温烧成白地青花器，然后采用“浇釉”方法施以低温黄釉，透过黄釉可见到青花纹饰，用刀具将有纹饰处的黄釉刮掉，再入窑经700-800度的低温焙烧而成。此盘正是雍正时期之官窑佳作。青花色泽青翠，黄釉色调素雅，二者相映成趣。底书“大清雍正年制”六字双行楷书款。雍正时期黄地青花器传世极少，一直为藏家所追捧。

Lot159

清嘉庆 | 绿地洋彩缠枝莲纹赏瓶

H:33.6cm（含底座）

大清嘉庆年制

RMB: 600,000-900,000

嘉庆一朝，景德镇御窑厂已无专司其事的督陶官，由地方官监管，御窑瓷器的制作处于守成的状态。其式样、图案等均承袭前朝旧制，不敢僭越，甚至在嘉庆早期御窑生产的器物仍落“太上皇”乾隆年号款识，瓷器风格和制瓷工艺仍保持了较高的水准，故有“乾、嘉窑”之说。嘉庆时期，御窑厂的规模、瓷器的品种和生产数量上均已大为缩减，但作为烧造难度和生产成本较高的绿地洋彩三多万福花蝶纹小赏瓶，于嘉庆时期得以保存并继续生产，足见宫廷对此类“洋彩之花样，吉言新式”器物之喜爱。此外查阅公私收藏资料可以发现，目前所见的嘉庆色地洋彩器，绿地作品数量尤多，说明此种颜色颇受嘉庆皇帝喜爱。此器尊贵秀挺，装饰雍容华丽，纹饰布局繁密，图案化的装饰，尽展乾隆时期瓷器奢华的艺术遗风，为嘉庆洋彩器上乘之作。

Lot170

清乾隆 | 青花心经罗汉图钵

D:18.7cm H:13.5cm

RMB: 600,000-800,000

本品带有明确的纪年款：乾隆丁巳年冬月，应为西元1737年，即乾隆二年。根据乾隆宫廷大事年表所载：“……十一月，皇太后圣寿节，御慈宁宫，乾隆帝行礼庆贺，自是每年如之。”而十一月即为冬月，与落款中“乾隆丁巳年冬月敬献”相符。乾隆皇帝笃信佛教，又以孝而闻名天下，此类青花罗汉般若波罗密多心经钵，应为其母崇庆皇太后祈福纳祥，烧造一套共十六件，原供奉于北京皇家寺院万寿寺（即现北京艺术博物馆）然今馆内也仅存一件，其余十五件散落世界各地，纳入各大藏家囊中，此即为一例。乾隆皇帝对于贯休十六应真像非常喜爱，在他的《御制诗文•初集》中共有三篇关于十六罗汉像的赞文，此钵以《十六应真像》为青花摹本，配楷书恭写《般若波罗蜜多》心经文于其上，恭祝崇庆皇太后之寿辰，方显乾隆皇帝孝心诚挚。

Lot178

清乾隆 | 御窑铁锈釉描金兽耳香薰炉

H:11.2cm（含底座）

大清乾隆年制

RMB: 600,000-800,000

乾隆一朝颜色釉瓷器传承雍正时期之技术风格，成就斐然，除摹仿宋器之经典品种外，尚大力创烧出摹制各种材质的色釉，竹木、玉石、金银、青铜无所不仿，极一时之能事，以满足乾隆皇帝好古猎奇之心态，开一代未有之奇，谱写了中国陶瓷史上绚丽独特之篇章。

其中仿古铜釉一项，历来为世人所重，陈浏于《陶雅》如此评述：“古铜彩独推乾隆朝，花纹皆凸雕夔龙、云雷，青绿殊可珍玩。款皆篆书六字，或凸雕，或以金写之。”传世所见，乾隆仿古铜釉瓷器的造型都是以上古三代青铜器为范，器表纹样之装饰分凸雕和描金两类。本品炉盖上贴塑瑞兽为钮，以描金刻画瑞兽蜷曲的鬃毛，通体均施仿古铜釉，并以洒金呈现斑驳效果。较之同时期的其它仿古颜色釉，仿古铜釉存世数量极为罕少，本品可为现存之珍品，其以瓷代铜，格调高雅，不失古韵，是为香道之佳皿。

Lot179

清乾隆 | 仿汝釉琮式穿带瓶

H:23cm

大清乾隆年制

RMB: 1,200,000-1,600,000

琮式瓶的原型为新石器时代的玉琮，为我国古代的重要礼器之一。琮式瓶始见于宋，一般认为始出现于南宋，至于北宋是否已有琮式瓶生产，说法尚不统一。南宋官窑、龙泉窑均有这种器形。清代官窑大量烧造琮式瓶，有青花、青釉、白釉、炉均釉、仿钧釉、仿官釉、仿哥窑釉等品种。在乾隆皇帝与其倡导的仿古美学影响下，当时景德镇御窑厂在遍临宋代名窑瓷器之后，尝试将古韵今意融于一体，仅借鉴宋瓷某一特点而加以变化，创烧了一些新品种。本品瓶身一侧上方有两组对称的象鼻穿眼，象鼻穿眼，据考证可能来源于红山、良渚文化玉器中“象鼻穿”的制作工艺。此种工艺与用途很可能被清朝宫廷的仿古艺术所效仿，从而产出了既有实际穿绶带之用途，又极其具有装饰意味的穿眼设计在清宫仿古的御用瓷器制作之中。本品置于案头，可解思古之幽情，发文人之雅趣，为书斋之雅器。

Lot180

清乾隆 | 宫粉地洋彩西番莲纹梅瓶

H:19.5cm

大清乾隆年制

RMB: 1,500,000-1,800,000

本件梅瓶形制饱满，上饰花卉采中国绘画中之渲染技法及没骨画法进行洗刷、涂染，在同片色块中控制彩料稀稠度，以非常细微之深浅变化，表现出立体层次。今清宫旧藏，北京故宫博物院藏清嘉庆粉彩绿地描金福寿梅瓶，与本作器型及纹饰相似，唯本器以胭脂红彩成釉色，更显妍丽。胭脂红彩釉色初期出现于康熙晚期，是引入西洋配釉法，在红釉中加金以低温烧成。早期多施于薄胎白釉器上，施釉较薄，以便发色及流釉均一，成功烧制殊为不易。在此硕大梅瓶般圆浑、线条多变的表面施以更丰厚的胭脂红彩作轧道剔花，烧来浓艳珠润且厚薄得宜，相当难得。

Lot188

清雍正 | 青花缠枝花卉纹玉壶春瓶

H:32.4cm

RMB: 250,000-350,000

品相：底部打孔修复

玉壶春瓶原以诗句“玉壶先春”而得名，源自宋代酒器，是中国瓷器最传统的经典造型之一，以变化的弧线构成柔和匀称的瓶体，深为世人所喜爱，明清两代为宫廷装饰之名品，清代自雍正起，历朝皆有烧造。景德镇御窑厂仿明永乐青花瓷器无论从造型还是画工，质量兼优，故耿宝昌先生于《明清瓷器鉴定》一书中载誉曰：“其中雍正器几可乱真”。观赏本品，可见耿老的赞誉绝非虚言。

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