金字塔上建大楼梯、宝格丽75周年展… | get设计半月谈

ARCHITECTURE

01 GNB

以混凝土丝带打造最新个性别墅

Architecture

由GNB建筑事务所设计的Ribbon villa像一条丝带，伸向米克诺斯岛的爱琴海。GNB结合项目奇特的地块几何形状和希腊荒凉的环境，将岩石和风作为唯一支撑元素，且认为其他一切都是多余的。这种连续的线性发展创造了一种功能纯粹性，使边界几乎完全消失。由混凝土制成的缎带状建筑体，表面涂有白色颜料，以体现地貌。光滑的扭曲和褶皱中点缀着雕刻的线性图案，让人联想到时间的磨损。室内设计也遵循了同样的简约风格，因为物品是绝对的必需品，看起来就像它们也安放在空间中一样。

02 MVRDV在金字塔上建大楼梯

历史地标再次成为网红打卡地

Architecture

地拉那金字塔（Pyramid of Tirana）位于阿尔巴尼亚首都的中心地带，始建于1988年，占地11,835㎡。这座金字塔经过MVRDV进行设计改造后，如今已然成为一个多彩的文化中心，并建有一个令人瞩目的大楼梯，成为大家纷纷打卡的网红地标。“金字塔”的台阶沿着倾斜的侧面升起，使各个年龄段的人都能够轻松攀爬。对于不方便爬台阶的人，可以乘坐电梯到达顶部。在楼梯旁边还包含一个滑梯部分，这一创意性的构想使人们可以体验滑行的乐趣。其内部具有一系列多功能的“盒子”空间，包括咖啡店、书店等，它们分布在原有结构的周围，无规律的排列、堆叠。

03 OMA新作Aviva Studios艺术中心

曼彻斯特国际艺术节的新地标

Architecture

10月18日，曼彻斯特国际艺术节（MIF）的一个新场馆——Aviva Studios艺术中心正式开幕。这座占地面积13350平方米的建筑，由OMA合伙人与建筑师Ellen van Loon领衔操刀，设计围绕宽敞、开放、灵活的空间展开，以满足各类在场馆内创作呈现的作品要求。项目主要包含一个宽33米、长64米、高21米的超灵活巨大表演空间“仓库”，以及与仓库嵌在一起的可以容纳1600人的剧场大厅；仓库内设有两面巨大的可移动多重墙体，在广阔的空间内几乎可以实现任意的空间组合。该场馆能够单独或同时举办各种规模的艺术表演和展览，包括沉浸式展览、戏剧作品、小型音乐会、狂欢聚会等。它让使用者得以摆脱传统场地的束缚，并为艺术家提供一个实验性平台来探索新锐的表达方式。

04 BIG

公布欧洲最大城市更新项目

Architecture

Bjarke Ingels Group公布了位于雅典小城Ellinikon的新开发项目Park Rise住宅的设计方案，该项目包括现代住宅、绿地、零售、办公和酒店。Ellinikon是一个城市改造项目，它重新规划了雅典旧国际机场的场地，并将其改造成一个620万平方米的智能城市，该社区旨在成为Ellinikon智能城市生态系统的一个组成部分，并为开发项目的西北海岸线带来1100多个新住宅。其弧形凹面立面通过改变建筑五个核心筒的高度而获得，由此产生的建筑形状优先考虑一侧的爱琴海景观和另一侧的阿提卡山脉景观。外立面的各种纹理，从垂直区域的笛形图案到边缘和地板的光滑表面，都突出了建筑的几何特征。米白色的玻璃纤维混凝土外墙采用裸露骨料，旨在与自然景观建立联系。整个开发项目均使用当地的天然材料，营造出宁静和舒适的感觉。

INTERIOR

01 CASE-REAL

用银色当地屋顶瓦打造Aesop神户店铺

Interior

继东京Aesop新宿店的设计后，CASE-REAL受该护肤品牌委托，在日本神户市推出了一个新的零售空间，将神户的历史与充满活力的现在联系在一起。室内装饰的主要材料是淡路屋顶瓦，这些瓦片拥有400多年的历史，以其源自淡路岛粘土的独特品质而闻名。它们可以被塑造成各种形状，并根据烧制温度的不同，呈现出一种被称为“ibushigin”的独特外观，其特征是黑色和银色的混合。CASE-REAL使用淡路瓷砖作为踢脚板、墙面端部和Aesop产品周围的门形框架。这种在西方建筑背景下对日本传统材料的创新使用，既是对神户多元历史的致敬，也是对Aesop全球门店美学的补充。

02 Randomevent上海第三间实体店

联手独立咖啡品牌SLAB TOWN

Interior

2023年10月13日，Randomevent上海第三间实体店联手独立咖啡品牌SLAB TOWN共同呈现，新店坐落于上海长宁区海粟文化广场，由Zach Architecture Design团队担任创意设计。室内设计通过胡桃木家具的陈列以及酒红色天花板，来彰显新式复古的空间格调，前台背景处特别设计的logo灯箱，配合店内人流熙来攘往的景象，打造出一个更为惬意别致的生活场景。与此同时，以Iced Coffee Warm Hearts为主题，推出了长袖、T恤、连帽卫衣等服饰单品，希望传递出一种更为开放、包容且有温度的生活态度，鼓励大家享受当下，享受生活。

03 lululemon亚太最大门店

上海静安嘉里中心门店首度全貌亮相

Interior

近日，在经历了一年有余的外立面升级后，lululemon上海静安嘉里中心门店首度全貌亮相，门店全新外立面由lululemon和AIM建筑设计事务所合作打造，三层高度的全透玻璃外立面用极佳的通透感打造出一个半透明的公共空间，并将整面设计融入周围的环境肌理中，从而打造由内到外的流动感。全新升级后的外立面，采用艺术家Jeremyville创作的插画做装饰，具有代表性的向日葵和彩虹元素十分吸睛。与此同时，Jeremyville还为lululemon在上海徐汇滨江创新设计了长达3公里的 “好状态艺动长廊”，展示14件以好状态为主题的静态艺术作品。

04 dinh van巴黎帝梵中国内地线下首店

正式亮相上海港汇恒隆广场

Interior

dinh van巴黎帝梵中国内地线下首店正式亮相上海港汇恒隆广场。其门店以摩登的空间设计和轻松的环境氛围来展现特有的前卫珠宝理念和文化沉淀。从钥匙扣、链条、扣环等日常物品中汲取灵感后，dinh van巴黎帝梵将其转化为具有设计感的艺术品，它赋予不同年龄和性别的个体力量，超越了仅限于特殊纪念使用的珠宝价值。消费者可以深入了解每个经典系列背后的灵感与蕴意，并有专业顾问为其提供个性化的购物建议与服务，来展现其特有的品牌精神及理念。

FURNITURE

01 Poltrona Frau全球首家新概念旗舰店

于上海盛大启幕

Furniture

10月19日，意大利百年奢华家具品牌Poltrona Frau全球首家新概念旗舰店盛大启幕。其坐落于上海静安区苏州河畔的核心地段，总建筑面积达3,000平方米，共三层，是品牌迄今为止在全球规模最大的展示空间。该旗舰店由Michele De Lucchi创立的跨界创意工作室AMDL CIRCLE精心打造，设计师运用灰绿色横向条带分隔外立面橱窗，使楼层间形成视觉关联。旗舰店的设计亦注重于细节之处彰显匠心，展示Poltrona Frau标识的钢箱梁结构精巧细致，悉心设计的氛围夜灯优雅独特。巧妙的家具色彩搭配示范和多元场景空间布局，室内的装饰设计与家具陈列相得益彰。Poltrona Frau经典产品线及最新产品悉数呈现，包括2023 Pleasures“悦”系列、中国限定款Ming's Heart扶手椅等。宾客在精心策划的体验动线中，可感知奢华的材质、隽永的设计，为家空间增加新的想象。旗舰店还配有选料间，提供专属家具定制服务，带来无限创意与灵感。

02 意大利高端橱柜品牌Ernestomeda

上海旗舰店启幕

Furniture

10月19日，意大利高端橱柜品牌Ernestomeda在上海复兴荟旗舰店正式启幕，将“Love is in Details”作为品牌精神，以匠心打磨至臻产品探寻设计工艺的独特魅力，见证意式极简美学的传承与革新。Ernestomeda上海展厅延续品牌对高端橱柜家居定制的极简与精细，在空间整体保留传统意式家居风格的基础上融入现代化的橱柜设计需求，并通过对产品的造型、饰面、材料与风格进行布局，展现出Ernestomeda对厨房设计方案的专业和品味。作为Ernestomeda的艺术总监，Giuseppe Bavuso希望展厅能将真实的家庭生活情景复刻其中，用对材料与元素创新的统一性，打破传统视觉感，带来不可复制的厨房时刻。

03 BIG携手BoConcept

打造全新Nawabari系列

Furniture

BoConcept凭借与BIG建筑事务所合作打造的全新Nawabari系列，探索创意新设计领域，同时也始终关注环境影响。Nawabari家具系列包括两种尺寸的沙发、一把扶手椅、两张咖啡桌和两种尺寸的矮凳。BIG Products主管Jakob Lange和设计团队的目标是寻找一种新的家具表达方式，灵感来自于日本的绳索艺术形式，通过密切合作，最终开发了一套雕塑形状，以酷炫、休闲的外观，为原本更加经典和优雅的BoConcept风格增添一丝俏皮感。沙发、扶手椅和坐垫凳采用Gabriel的羊毛效果混纺面料装饰，这种面料带有EU ECOlabel和OEKO-TEX®Standard 100认证，获得了绿色卫士认证，确保产品具有低化学物质排放和对室内空气质量影响小的特点。

04 Palace Skateboards x Wedgwood

推出全新限量版联名茶具、滑板

Furniture

Palace Skateboards携手已有260年历史的英国传统骨瓷品牌Wedgwood打造全新联名茶具组合、滑板。新品受Wedgwood标志性的草莓和藤蔓图案的启发而来，该图案也是对品牌近三个世纪之久的传统致敬。全新联名茶具组合包含茶壶、茶杯、碟子和盘子，茶具以经典金边和彩色草莓搭配不规则黑色波点为设计图案。此外还推出了风格清新的滑板，滑板板面上同样印有白色的草莓、藤蔓和PALACE经典logo作为两方品牌合作标识。据悉，该限量版联名新品于10月20日登陆线下店铺与官网发售。

FASHION

01 宝格丽Serpenti珠宝

“75年的无限传奇”展览在米兰举行

Fashion

宝格丽为庆祝Serpenti系列诞生75周年，在米兰举办了一场盛大的展览，这是继上海和首尔之后Serpenti Factory全球巡演的唯一欧洲站。展览“Serpenti：75 年的无限传奇”在Dazio di Levante举办，展览时间为2023年10月11日至11月19日。展览回顾了品牌的珠宝、腕表和档案，让人们一睹Serpenti标志的演变，从第一批秘密腕表和1960年代的彩色创作到Serpenti Viper系列以及对高级珠宝的诠释。Via del Gesù 4号的宝格丽精品店内，陈列着米兰艺术家Fabrizio 'Bixio' Braghieri的“Fragile Hearts”装置作品，这是他制作过最大的装置作品。同时也为Filippo Salerni的装置作品“Aftermath of a Snake Deconstruction”搭建了舞台。罗马艺术家Quayola的机械臂进行现场凿刻表演，让人想起古典雕塑和米开朗基罗未完成的概念。

02 Charitini Gkritzali与ECAL的

苏黎世爱马仕Hermès橱窗展示

Fashion

受超现实主义运动启发，Charitini Gkritzali在瑞士苏黎世爱马仕店面设计了名为“生命中的惊奇时刻”（The Astonishing Moment of Life）的奇异而催眠的橱窗展示。这些装置体现了奢侈品牌2023年的年度主题“惊艳”，将观众带入一个现实与想象交织的境界。Gkritzali与ECAL合作设计的概念源于对日常行为的探索，如吃饭、穿衣和玩耍。这些平凡的行为成为她艺术创作的画布，并融入几何造型和爱马仕标志性配饰，设计师精心制作了材料和饰面的“拼贴画”，其中包括混凝纸、石膏、漆木、天然木材、彩绘金属和毛毡，巧妙地运用了比例、平衡和生动的色彩，赋予视觉冲击力。最终，一对橱窗展示将这些元素巧妙地编排成令人着迷的叙事。

03 CARTIER卡地亚全新高级珠宝展

于北京郡王府风格旅程再启

Fashion

10月18日，卡地亚全新LE VOYAGE RECOMMENCÉ高级珠宝展在北京郡王府揭开帷幕。包括全新系列在内的380余件高级珠宝、高级制表、高级珠宝腕表和卡地亚古董珍藏作品，悉数汇集京城。本次展览以卡地亚典藏为序章，三件创作于20世纪的风格之作，引领对品牌创作主题的再次探索。与其呼应的“自然灵感”、“世界之美”、“线条筑造”三篇章节随后依次展开，与卡地亚古董珍藏系列展区、高级制表及高级珠宝腕表展区，一同讲述这段未曾间断的灵感故事。同时，雕刻艺术大师、曾任卡地亚独立宝石雕刻工坊负责人——PHILIPPE NICOLAS及其团队在现场展示宝石雕刻工艺（GLYPTICS），彰显品牌对精湛工艺的热爱与珍视。

04 Pierre Yovanovitch Mobilier展厅

在巴黎开幕

Fashion

2023年10月12日，Pierre Yovanovitch Mobilier展厅在巴黎开幕，这是Yovanovitch第一个画廊式展厅。在凹进的玻璃墙后面，展厅由不同类型的房间组成，通过头顶中庭的玻璃墙引入自然光。新展厅空间使其能够展示更多的艺术品家具，例如“Mindy”沙发，其长弧形靠背由实心橡木板制成，圆形橡木底座上布满了原木的裂缝和缝隙。还有其标志性作品和新作品，“Clam”椅子、“Stella”桌子和“Lisa”餐边柜。值得一提的是在本次展厅内推出了“不对称扶手椅周年纪念”系列，每一个产品都独一无二。

EXHIBITION

01 Fotografiska亚洲首馆

影像艺术中心登陆上海

Exhibition

10月21日，全球影像之家Fotografiska的亚洲首馆——坐落于上海市静安区苏州河畔的Fotografiska影像艺术中心向公众正式开放。这是由始建于1931年、总面积超4,600平方米的历史建筑百空间光三分库改造而成，由AIM恺慕设计负责打造。随着Fotografiska影像艺术中心的落成，这个地标性的建筑无疑将成为这个城市的新焦点，引领着上海艺术文化的新发展。开幕展览汇集四位中西方影像艺术家冯立、爱德华·伯汀斯基（Edward Burtynsky）、范西和杨嘉辉的影像作品，既有世界级大师的壮丽巨幅新闻纪实作品，也有先锋视角下对日常生活的挑战与质询，囊括摄影、装置、影像等多媒介的创作。四大特展同日开放，带来丰富及角度多元的影像艺术视觉盛宴。

02 Charlotte Colbert

在伦敦Frieze周造梦

Exhibition

受到爱丽丝梦游仙境的启发，艺术家Charlotte Colbert在伦敦Fitzrovia Chapel举办的新展览“Dreamland Sirens”，由Simon de Pury和UTA Artist Space共同策划，以作曲家Isobel Waller-Bridge创作的配乐为背景，把人们的意识带入美妙的梦境中。展厅内有两座4m高的雕塑，其中一座是大型粉色子宫形状，灵感来自红心皇后；另一座是一只巨大的哭泣蓝眼睛，把大家悄然引入梦境。Charlotte Colbert的作品涵盖电影、雕塑还经常涉及童话和梦想，是对象征主义和心灵进行身临其境的超现实主义探索。

03 Studio Other Spaces(SOS)

将地毯和巨石编织成最新展览

Exhibition

由艺术家Olafur Eliasson和建筑师Sebastian Behmann领导的Studio Other Spaces (SOS)，在瑞士的Das Gelbe Haus Flims举办了他们的第三次展览“Räumliche Solidaritäten”。展览时间为2023年10月8日至2024年10月27日，其主要目的是消除普遍存在的误解和二分法。展览强调，高山与峡谷、城市与乡村、自然与文化并非相互矛盾或对立，而是错综复杂地相互联系、相互依存，构成了该地区的结构。展览空间中散布着充满活力的地毯和巨石，还有木架和壁框，采用多层面的叙事方式，展示了Studio Other Spaces与Flims及周边地区的当地倡议组织共同策划的一系列项目，这些展品共同探讨了农业、社会和基础设施挑战的创造性解决方案。当地项目的选择由联合策展人Damian Christinger和Elizabeth McTernan指导。

04 Mike Kelley的玻璃钟城市

在交易所完成“幽灵与精神”回顾展

Exhibition

在2023年10月至2024年2月，巴黎商业交易所正在举办一场美国艺术家Mike Kelley的回顾展，名为《鬼与灵》（ghost and spirit），呈现出一系列不同的作品以及身临其境的环境氛围，其中包括“康多尔：未来的城市”中的玻璃钟声展览。这个展览灵感来自美国神话，并融合了自嘲色彩和诗歌文化。Mike Kelley在洛杉矶度深入研究了行为艺术，从激进的女权主义实践中汲取灵感，打造出一种创新的表达方式，挑战既定的社会规范。他最著名的作品是其精心制作的充满智慧的雕塑，揭示了性别对年轻人的影响。

-------Presented By-------

Producer：get设计

Writer&Design：Winnie

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