审美降级?华语乐坛“新四大天王” 刷新下限(组图)
最近但凡刷刷抖音微博b站小红书,势必绕不过一个梗——泰裤辣!!
同时火起来的还有一大段莫名其妙、全是水分的废话:
就跟那些发疯文学一样又精神污染,看多了又有点上头是怎么回事。
总之,这个世界有很多辣,微辣、中辣、特辣、变态辣,还有——泰裤辣!!
一种适合中国宝宝体质的辣。
好啦不玩梗了,“泰裤辣”文学风靡全网得益于泰裤辣掌门师太“小鬼”王琳凯。
小鬼在一次演唱会现场talking环节,本意想表达一些激励大家勇敢做自己的话。
囿于文化有限,小鬼咔咔输出一通废话,“泰裤辣”一炮走红。
与此同时,小鬼的妆造也饱受吐槽,不了解真相的网友还以为我们TOP one女企业家董明珠都开始上舞台搞摇滚了呢。
至此,小鬼王琳凯在华语乐坛的乐子人圈总算有了姓名。
不仅如此,网友追捧的“文化有限音乐人”队伍渐渐壮大。
现在已经凑齐了——“华语乐坛新四大天王”,一个比一个“妙趣横生”。
魑魅魍魉之
华语新四大天王
话说“泰裤辣”出圈并不见得全是坏事,现在本尊打不过就打入,每次演唱会时候,小鬼都如法炮制一段泰裤辣发疯演讲,粉丝照样嗨得飞起。
不过小鬼的劫才刚刚开始。
最近他参与录制的一个音综《天赐的声音4》再次登上风口浪尖。
他和于文文合作的一首歌被评委梁源评价说“有严重的技术瑕疵”,本来接受专业老师的批评建议,立正挨打道歉就好了。
小鬼明显有点坐不住,他发扬耿直人设的光辉,回怼道“评委老师我能站在这个舞台上玩,老师你能吗?”翻译一下就是抬杠文学之“你行你上”。
面对这种含金量不高的小学鸡吵架,评委梁源也不甘示弱,他的回应有点降维打击了:
“我们的工种不同代表了你应该出现在舞台上,不如你好好想想如果让你来评论音乐,你能吗?”
你来我往,高下立判。
小鬼决定找个台阶下,他表示“你说得对,我给你大拇哥”。
好巧不巧这滑跪的姿态略显滑稽,看得路人脚趾扣地,乐子人才不管这么多,立即加入鬼畜视频素材库。
加上之前小鬼cos火影我爱罗的造型翻车,还上演了令人看不懂的大型夺舍招魂现场……
小鬼被网友疯狂群嘲这道坎儿,看样子一时半会过不去了。
此乃四大天王之小鬼篇。
接下来便是我们“永远的神”粉墨登场了。
“花花”华晨宇一直是音乐届一朵奇葩般的存在,粉丝爱之入骨,看不懂的人则封他为乐坛首席大法师。
因为他有太多宛如做法现场的live合集,网友辣评“音乐可以冷门但不能邪门,可以接地气但别接地府”。
最近华晨宇刚开了一个10万人演唱会。
狂热的真爱粉们玩脱了,在场内大喊:“一朝天子一朝臣,华语乐坛永远的神”。
这应援词当场抠出三室一厅,但花粉素来很多迷惑行为,常常分不清是真爱还是黑粉还是捧杀。
华晨宇又让粉丝再说一次,然后傲娇转身,回眸来了一句“不然呢?”
估计华晨宇也是跟着玩梗,但网友苦这位阴间大法师久矣,立马奉送鬼畜阴阳套餐。
其实华晨宇被群嘲,粉丝招黑有一半的功劳,她们热衷于把圈地自萌的彩虹屁散播得人尽皆知,而正主还沾沾自喜。
图源:网络
更不地道的是网友发现,华晨宇从硬照、舞台造型、专辑灵感、自称火星人……方方面面多次碰瓷华丽摇滚巨星大卫鲍伊。
你说致敬也罢,但联名的潮鞋也直接挪用宝爷经典元素,引发了网友强烈恶感。
图源:新浪微博
四大天王已有两位就列,下一位是新晋哈圈小王子Capper张砚拙。
Capper 进入这个行列是因为一首歌《雪distance》,首先他身着一套令人摸不着头脑的驼峰演出服瞬间吸睛。
有说是致敬奥特曼,有说在cos海绵宝宝大反派。
总之,一万个梗图在路上赶来。
再说这首歌也相当魔幻,囫囵吞枣的唱腔,前言不搭后语的歌词。
每一句话都高深莫测,像是藏着大智慧。
加之好死不死Capper也是耿直党,回怼群嘲的发言带着一种文化缺失的美。
更是点燃了乐子人们的狂欢,这首歌出现了人传人现象。
现在全网谁不会哼一句“这么冷的天”。
至于四大天王最后一位姜云升,他多少有点撞枪口上了。
他嘲出圈因为一首歌《真没睡》,歌词可谓把渣男描绘得淋漓尽致。
主打就是一个低俗说唱,一首歌20句粗口、18个猥亵动作,把种草莓、大胸妹、地域歧视、男人败坏、女人物质……所有buff叠满了。
一时分不清是阴阳怪气,还是自鸣得意。
《真没睡》出圈后,他对歌词的回应,豪气依旧:“别说买包,你全家的衣服包包房子车子我都能给你换新的。”
怎么说呢,哈圈确有拜金文盲暴发户的文化糟粕,姜云升这个道士也不能免俗。
这便是末法年代的内娱四大天王了。
隔壁香港的日子也不好过,他们推出的两大“天王级顶流”的画风是这样的——姜涛和卢瀚霆。
虽然长得牛鬼蛇神,但不影响姜涛在香港人气惊人。
刚过去的生日,直接把铜锣湾变成了姜涛湾。
不禁感叹,难道全球娱乐业都在审美降级?
封神演义之
香港四大天王
对不起,她姐又要开始忆当年了。
“四大天王”出现的前夜,彼时香港正处在谭张争霸的白热化尾端。
新人难以崭露头角,谭张二人的粉丝却已疯狂到爆发流血事件的程度。
旋涡之中的谭咏麟和张国荣早已没有了恋战的心境,1987年十大劲歌金曲颁奖礼上,谭校长率先宣布退圈:
“这些奖项对我很重要...但对于一些新人歌手更重要。”
随即张国荣在89年底也宣布封麦。
权杖终于交了出来。
1992年,时任香港电台第二台台长的张文新,向媒体放出风去——“接下来太阳计划的演出,将有「四大天王」登场。”
这是一场事先张扬的造星运动,由全港发行量最大的报纸《东方日报》正式册封了四位新王——刘德华、张学友、黎明、郭富城。
新时代的大幕就此拉开。
那时刘德华已出道十年,无线五虎将的最帅小生,风头正劲,刚凭《雷洛传》《旺角卡门》获得金像提名,歌曲方面《可不可以》也拿到十大中文金曲奖。
《旺角卡门》
他会成为这个时代前无古人后无来者最优质的偶像。
94年发行国语专辑《忘情水》一举奠定江湖地位,“曾经年少爱追梦,一心只想往前飞,行遍千山和万水...最伤最痛是后悔”。
忘情水音乐:刘德华
配合他抱着一袭婚纱的吴倩莲骑摩托飞驰而过,他无疑是那个尽皆癫狂的黄金时代的悲剧英雄。
《天若有情》
影帝刘德华的劲敌,自然是歌神张学友。
光是91年一曲《一颗不变的心》就斩获无线年度金曲、十大中文金曲、IFPI国际大奖等无数奖项。
每出一张专辑便横扫各大颁奖礼,歌声从香港传到大陆、台湾、东南亚,他成为四大天王里第一个进行全球巡演的歌手。
“我和你吻别在无人的街,让风痴笑我不能拒绝...”
张学友是痴心不改的情歌王子,唱出几代人的撕心裂肺。
吻别音乐:张学友 - 世纪10星 永恒篇
时至今日,拼命三郎张学友还在开演唱会,打破上一个由自己创造的吉尼斯记录。
他成为最火表情包“吔屎啊嘞”本尊和抓捕效率最高的“逃犯克星”。
现在看来黎明是远离江湖、人淡如菊的翩翩君子,但在那个群雄争鹿的年代,黎明才是真正的人气王。
彼时坊间流传的一句话是“你红,红得过黎明吗?”
周星驰《破坏之王》
黎明一路得贵人相助,签约宝丽金在歌坛顺风顺水,再凭《今生无悔》成为一代师奶杀手,还有年轻女孩心中的国民初恋。
《甜蜜蜜》
93年春晚,赵丽蓉和蔡明的小品《追星族》,墙上黎明的海报周围贴满了蔡明亲亲他的表情,无需多言,四大天王里黎明才是本命。
《追星族》
甚至他在韩国无人不晓,韩国总统本人也是黎明的头号粉丝。
“如果你的心已经离开,我宁愿没有未来”,一曲《今夜你会不会来》黎明唱得人潸然泪下。
今夜你会不会来音乐:黎明 - 我的感觉
前三位常被港媒称之为“三剑侠”,郭富城跻身四大天王之列,却是一场传奇般的弯道超车。
郭富城在台湾演了一个帅气拉风的机车广告,无心插柳却一炮而红。
《机车广告》
迅速蹿红台湾后,他趁势发布首专《对你爱不完》杀回香江。
对你爱不完音乐:郭富城
与其他三位静若处子、深情款款的形象不同,郭富城完全是劲歌热舞小王子。
他后来居上,至今人们依然对他的标志性姿势过目不忘,是歌迷心头最诱人的朱砂痣。
那时香港流行乐在四大天王的统治下迈入全盛期。
张学友93年唱片销量过300万,跻身成为世界十大畅销歌星的唯一亚洲歌手;刘德华白金唱片高达60张;郭富城舞技得到世界承认,获封“亚洲舞王”。
犹记得四大天王首次合体登台,12首歌疯狂串烧,余音绕梁。
再回首2003年四位同台合唱,已是在哥哥张国荣的葬礼上。
一首《当年情》唱的也是香港诸神黄昏的挽歌。
天王逐渐落幕,伴随着Canton Pop式微。
后来华语乐坛非正式地命名过“周王陶林”(又一说是周王罗林)四小天王的说法,那已是唱片工业时代瓦解前的余晖。
而今残阳夕下,一到盘点时间,华语乐坛便又死了一回。
末法时代之
魔法打败魔法
大梦初醒,睁开眼睛,再看到新四大天王的时候已经是鬼畜版了,就像遁入另一个噩梦里。
究竟何以至此的。
其实类似的音乐笑话现实版,我们见得还少吗?
孙燕姿被00后网友称为冷门歌手。
有小朋友问“SHE跟创造101比是什么水平的女团?”
“周杰伦数据这么差,为什么演唱会那么难买?”
靠传唱度计算的各大新歌榜,宛如抖音神曲专场。
由下载量计算的音乐榜单,则被流量明星和没听说过的歌曲瓜分。
而每年的音乐收听量排名,周杰伦的老歌永远是断层第一...
其实也不难理解。
所有的错位都是从听歌的介质发生巨变开始的。
传统唱片业时代,一首歌要流行起来。
需要专业制作团队打造出实体CD,得到各种电台DJ、电视节目推荐和音乐杂志主编的认可,大浪淘沙的机制,层层筛选出的自然是明珠。
Mp3下载时代,超级女声开启了全民选秀,创作端准入门槛降低,人们听歌不再依赖音乐杂志和媒体推荐。
粗制滥造但朗朗上口的网络神曲开始流行。
而今全面进入流媒体时代,归国四子带回了韩娱流水线工业化造星模式,短视频大数据牢牢把握了人民群众。
于是钱给偶像赚了,流量给短视频神曲分了。
这是个音乐去中心化的时代,人人都能创作,人人都能投票,但是好歌更难被听到了。
因为打歌平台、音乐评价结构、专业媒体榜单...一一瓦解。
标准崩塌了。
之前我们聊过几次「知识宪法」。
简单来说各种事物要凝结成人类知识的结晶需要两点,言论自由,和专业的筛选过滤机制。
音乐遗产同样如此,需要创作端的宽容、自由、去中心化,但同样需要专业的评价标准。
而这,在音乐末法时代早已溃烂成沙。
而今,音乐王国里只剩下可复制的神曲和没人听的好歌。
《15秒统治耳朵:算法时代的神曲制造》导览
当花很多心血做出专辑《3811》的谭维维,为了获得多一点关注,不得不去唱《学猫叫》时,讽刺拉到了顶点。
图源:新浪微博
人民群众苦音乐乱象久矣。
新四大天王的梗疯狂出圈,人人可嘲,其实是不满积压良久下的反噬。
委屈吗,多少有点,毕竟小鬼、华晨宇、Capper、姜云升并不算最粗制滥造、鱼目混珠的音乐人。
但是冤枉吗?
绝不,他们被嘲,不完全是运气不好撞枪口上了,还有被批评之后的二次回应,依旧脑残文盲。
但凡把自己好好放低,都不至于群嘲一浪接一浪,现在乐子人们排队想给蔡徐坤道歉。
这是人们在用鬼畜对抗神曲,魔法打败魔法。
音乐人,尤其是获得了巨大流量和人们喜爱的音乐人,断不能成为首先放弃标准的人。
放弃音乐标准——即便收听量永远断层第一的周杰伦,也难逃被群嘲“吃老本太自恋”的命运。
图源:Instagram
即便是词曲唱十项全能的李荣浩,交出《乌梅子酱》的口水歌,依然要立正挨骂呀。
在流量的泡沫里,在粉丝的应援声中。
新四大天王像那个寓言故事中没穿衣服的皇帝。
文化一个比一个少,架势一个比一个高。
总之千言万语一句话,骗骗别人可以,别把自己骗进去了。