忆子玥《录梦人：用梦想改变世界》-周华健（下）

本专栏由今日悉尼携手专栏作家忆子玥

联合打造

“梦想是一种音乐精神：每个人在音乐面前自由的分享，真实的表达情感、真诚的帮助别人，人性的光辉真是太美了。”-----周华健

人类历史本身就是一部文明不断被野蛮摧毁的重复过程。尤其是当一种文明已经发展到极致，并被物质和现状的满足感所淹没，那么那些不满足的野兽就会毫不犹豫的伺机扑上来。没有谁能够永远在巅峰的位置里享受功成名就而不用担心被颠覆之际。

得江湖难，守江湖更难。

“狼来了，狼来了！”当狼来了喊到第三遍的时候，就是它们真的跳入羊圈的那一天。

从2000年开始，互联网的普及使得网络歌曲开始盛行，好好的唱片公司一夜间就没了，原来朗朗上口平民风格的李氏风格唱腔似乎一夜之间被市场所厌倦了，习惯于躺在在阳光下吃冰激凌的大众一下子全都换了口味，一个个跳到海里带上墨镜在浪尖上玩儿起了冲浪。

不知从何时开始，电视台电台饭店KTV唱《爱相随》的人越来越少，唱《简单爱》的人越来越多，唱《真心英雄》的人越来越少，唱《双截棍》的人越来越多；春晚的一曲《青花瓷》变成城市县镇大街小巷新的街歌。

周杰伦这位音乐风格的百变小子用一脸酷酷的表情和眩眩的造型，既童真又叛逆的更强烈的个人风格彻底颠覆了台湾和整个华语乐坛，开创了互联网时代多元文化背景下“音乐国际化时代”。

周华健和他的歌在家长们还没反应过来的时候，变成了他们90后孩子们口中的：“我爸爸妈妈很喜欢你！”中的那个“你”了。

“那个时候真是一个从未有过的人生低谷”华健坦言自己曾经有过轻微的忧郁症，怕见人，怕出门，甚至有过自杀的念头。“我最爱玩的就是唱片了，但是一下子就没得玩了。”

抑郁其实是演艺界比较常见的一种心理疾病，巨星张国荣就因为抑郁而跳楼自杀了。喜剧大师卓别林，憨豆先生和周星驰都被抑郁症而困扰过。

很多普通人可能不理解，娱乐圈多是名利双收的大明星怎么还会有抑郁症这样的烦恼？庶人费尽一生做梦可能也永远无法企及的人生高峰，被万里挑一的明星所拥有获得，所谓的“抑郁”从何而来呢？

世人所不明白的是： 有鲜花的地方必有牛粪，光环笼罩的头颅无法转身看到背后的冷箭，赞美和荣誉下往往是更多的流言与攻击。一份收益越大的职业，所遇到的风险就越大，付出的代价往往也越大。

名利原本就是一把双刃剑。拥有的东西越多，内心越恐惧不安，因为要担心失去，所谓“患得患失”。名利也是那是那双滚烫的红舞鞋，一旦穿上就永远无法停下来，至死方休。

殊不知：光脚的不怕穿鞋的，能“赤条条”者，方才会“来去无牵挂”！

在关键时刻，对抑郁正确科学的认知，对心理医生治疗的积极配合，定期专业的体育运动，当然还有一个爱人，一双儿女的温暖，关键还有音乐这只不死鸟在心灵中的振翅拯救了华健。

明白抑郁和压力都是生活的一部分，坦然的接受抑郁，勇敢的面对抑郁，周华健终于走出抑郁的阴霾，自我救赎，重新涅盘。2006年第29张专辑《雨人》，2007年7月和李宗盛、罗大佑、张震岳四个年龄加在一起超过190岁的老人成立“纵贯线乐队”，2011年第30张专辑《花旦》，和2013年的一张全新的原创专辑《江湖》，2015《水浒》。

特别是2006到2007年吴兴国的大型歌舞剧《水浒108》对传统戏剧做了大胆的探索，把莎士比亚戏剧和京剧相结合，里面100%的曲子都是周华健做的曲，台湾著名文学家张大春做的词，这对于现代歌舞剧特别匮乏的中国，尤为具先锋和开拓性。

否卦到极点之后就是泰卦，这个人生的谷底不仅没有埋没华健的才华，反而像是一次彻底解放套在音乐家身上必须关乎市场定位与需求枷锁的利斧，不需要再去翻唱激昂的飞鸟或阴郁的喜纳昌吉的原创歌了，不需要再去考虑什么卡拉OK的贩售量了，只要去做自己喜欢的音乐就好，只要做真实的自己就好。

根本不存在什么更好的自我，坐忘那个所谓的更好的自我，才是真正更好的自我。

《江湖》里的每一首歌曲早已突破任何一种流行歌曲的界限，细腻精湛的配乐，精美悠然的美词，呈现在人们眼前的是一副壮丽多情的歌（舞）剧画面。是的，歌（舞）剧，就我个人认为，是所有艺术形式里面最至高无上境界的一种综合表现形式。

人生从来就没有什么所谓的高峰或低谷，当你了解了真实的你自己，低谷就是另一个高峰的开始。如果随波逐流，高峰也可以是自我衰退的前奏。

《宋•欧阳修、宋祁•新唐书•卷一一零•列传第二十二 魏徵》 ：“以铜为鉴，可正衣寇；以古为鉴，可知兴替；以人为鉴，可明得失。”其实当我们在阅读每一篇他人人物故事的时候，又何尝不是通向了解真实自我心灵的一种修行呢？

2014年和15年，华健在推掉很多综艺节目的邀请之后，连续两年担任一档由中国最大一家综艺节目制作公司上海灿星制作，中国原创音乐唱作人的大型综艺节目《中国好歌曲》的音乐导师。在这样一档国内高收视率的真人秀节目中，华健爸爸和他战队里拥有惊世骇俗才华的大小孩子们，给所有人留下了深刻印象。

“唱歌是一件非常简单而快乐的事情，是一个非常享受的过程，而不是一个在压力下面互相比拼的竞赛。但是《中国好歌曲》是一个创作型的唱作人的节目，这个我就义不容辞了。因为做一个原创型的唱作人这条路是不好走的，我本身有很多经验去传授给他们。”说起自己的音乐的理念和精神，华健还是一直乐呵呵的轻声笑语不断，这就可以解释了为什么华健爸爸的战队的队员在比赛过程中有如此融洽团结的气氛。

林二汶帮同组对手创作和伴奏，吉它带子断了就跪在地上继续弹。戴荃因为有强大的编曲能力，有一半时间都在帮不同组的学员做功课。一个歌手在台上演唱也好，说梦想故事也好，往往看不出来他们最真实的一面，因为人在舞台上和舞台下其实是两个完全不同的状态。

但是“24小时极限创作”这个封闭的空间却会让每一个创作人最本真的部分曝露出来。而华健看到自己的学生们所自然流露出的这种共融互助合作的音乐人精神，让他深深感动不已：“音乐的精神是一种自由快乐的分享，那一刻我是觉得人性的光辉真是太美了！”

而在赛场上的华健则更像是一个童心未泯的资深白衣王子：

时而揪鼻皱眉凝神细听；

时而不按常理出牌坐到羽泉的宝座中间抢人；

时而对着现场观众振臂扭臀夸张大喊欢庆自己抢人成功；

时而瞠目张大口型伸臂翘指对选手称赞；

时而与其他导师妙语如珠机智幽默；

时而在镜头前泰然自若般优雅如水；

时而用自己纤长的食指托腮屏吸凝神细思量；

时而忍不住热泪盈眶，却又赶忙用两个宽大的手掌拼命不停的对脸颊扇风，给自己降温不要让自己哭出来；

时而又异常坚定玉树临风般屹立在导师的宝座前用温和却低沉坚定的声音慢慢地一字一句的说：“我非常清楚自己要的是什么！”；

时而面对亿万观众在唱片展示会的晋级现场大声的连问三声：“这是真的吗？这是真的吗？这一切都是真的吗？”

最让人意想不到的是和羽泉一起用下巴推杆，还嬉笑打闹隔空对羽泉扔出暗器----一砣揉的皱巴巴的小纸团，却不偏不倚正正好砸到蔡健雅老师的肩头；学员选导师的时候害怕的躲在椅子后面，紧张的咬手指，自称“健健”“大健”如此种种，诸多顽童行径，不可胜数。

然而24小时极限挑战里学员交卷的时候，我却豁然发现这位资深大顽童导师的鼻子上戴着一副眼镜，从镜片反光的样子来看好像是一副老花镜，我不禁“咯噔”整个人往下一沉。

“很多事情已经不如从前力不从心之感，以前做唱片最高纪录有过三天三夜不睡觉，第四天照样继续起来工作。有一次看书怎么上面的字突然看不清，要找放大镜。我太太就说不如去配一副老花镜吧，天天这么举着放大镜看书累不累啊？给孩子剪指甲也要把灯光推远一点，我突然想到以前我父母给我剪指甲的时候，也是这个样子。所谓“中年”，这完全是一种被告之的感觉。”谈到中年危机，华健如是说。

虽然有被告之，但是仍然是知天命而顺耳，于是华健爸爸很听话的按照太太的吩咐乖乖的去买了一副老花镜。

岁月是多么的无情，青春就这样一去不复还了，在我们记忆里的人还是年轻时的模样，时间却强行撕下那层朦胧的薄膜，把它灼目的光打在残留的影像上，叫你不得不屏息凝视着白昼里的叹息在波浪般的皱纹里川流蜿蜒。

这些皱纹就像华健《江湖》里《泼墨》中的那些一纸清白之上的万种心痕：

披麻皴、乱麻皴、芝麻皴、斧劈皴、

卷云皴、雨点皴、弹涡皴、荷叶皴、

骷髅皴、鬼皮皴、矾头皴、解索皴、泥里拔钉皴

牛毛皴、马牙皴、豆瓣皴、刺梨皴

破网皴、折带皴、金碧皴、晴翠皴、

直擦皴、横扫皴、没骨皴、乱柴皴、拖泥带水皴

一小皴，就是又过了一年，一小皴，就又是一道心痕。千皴万皴，始成江湖。

如果说一个江湖侠客腰间的剑是他的生命，那么这把手中的吉他就是一个音乐人的剑，《第十一年》，就再磨一把剑！“第十一年，就让我再磨一把剑！”鼓点铿锵，华健怀里的吉他如一道划破天际的长虹。

虽然“江湖”这两个字在英文里是无法翻译的两个字，和“道”与“功夫”一样。但是周华健的歌曲如诗、如河流淌在大地，用它的温润滋养的沙石的尖锐，就像着蜿蜒连绵的河水，清澈甘甜，沁人心扉，滋润着我们众生终将干枯的肉身，在幽径暗香浮动里释放灵魂的自由。

而有趣的是：当人们听惯了金属质感的电子音乐，大乐队的弦乐声混杂着丝竹之乱耳，音乐的潮流是会回来的，周华健也是会回来的。然后有一天这水里生出根来，开出花来，结出子来，涅槃出佛来。大雨倾盆了，彩虹尽头，就是梦想开始的地方。

诚然每个人心中都有一首“周华健”，周华健对Australia心中是一直有一个“情意结”的：“大概是我15、16岁还在念中学的时候，当时香港举办了一个很有趣的比赛，比赛得奖的前四名可以作为“青年观光亲善大使”去到澳洲旅游观光。那个暑假我就忙啦！我就快疯啦！（偷笑）我就又是写作文，又是画海报，我记得我整个暑假的前半段都在忙这件事情，好不容易完成了交卷，接下来就等待。结果最后出来是另外四个人，我只好看着他们风风光光的上台领奖然后上飞机咯，这几个人在我脑海里到现在都没有忘记。（无语）很多很多年之后（1996年），因为缘份和工作关系，我终于可以到澳洲去开个人演唱会。你可以想象得出我当我的双脚第一次踏足在澳洲的土地上的那种兴奋、那种爆发，那完全是一种梦想成真的感觉！”

马上第5次来澳洲开个人演唱会《今天唱什么》的华健，谈起澳洲的兴奋之情依然溢于言表。澳洲在华健眼中是一个非常美丽的地方，要宁静的时候很宁静，要繁忙的时候有健康的繁忙，不会像香港的铜锣湾、北京、上海、纽约、巴黎那样子大都会的感觉。就算平时度假Wakin也会和家人选择去澳洲。

那么究竟今天唱什么呢？多年以前，华健曾经在央视的《艺术人生》上用一把木吉它清唱过几句自己的原创歌曲《不愿一个人》，我一直最喜欢木吉它那种天然纯粹的音质，是最能表现缪斯敏感优雅和多情忧郁气质的圣物，配合华健细腻柔情婉转悠扬的声线，此种完美只应天上有，但是很遗憾他没有唱完整。

这一次Wakin来悉尼时早已是秋风秋雨，烟霏云敛，天高日精之际。不如就把舞台灼热的灯光关掉，当空对月，星月皎洁，明河在天，一杯浊酒，只用一把木吉它轻轻的再次在我们耳畔吟唱：

我真的并不愿意 让你孤单 让你寂寞

也不愿让你失落 而在牵挂之中热泪满眶

我真的并不愿意 让你孤单单凄清清一个

也不愿让你流泪 让你想我的心悬挂在半空

不愿一个人在风中在雨中走在那街道上

不愿在喧哗中孤独中冰冷中想念著牵挂著你

不愿站在那人群中孤立

不愿站在那人群中想你

不愿留著你孤独的时候

才能体会什么叫忐忑与不安的心

只愿抱著你轻轻的疼你

只愿拥著你轻轻说爱你

只愿每次我想你的时候

能够有你在身旁看著我陪伴著我

忆子玥

2017年4月5日

于海上悉尼•一态书屋

演唱会海报由萧氏机构Adac Chan提供

版权声明：《录梦人：用梦想改变世界》所有访谈均由受访人亲自授权忆子玥原创，本集由肖氏机构合作在今日澳洲人物专栏独家首发。

作者简介：

忆子玥，旅澳华人女作家。微博：@忆子玥，公共微信号：忆子玥

身高：1.75米。江苏南京人。太阳星座：天秤座。

已出版古典奇幻小说《橴月亮》，已完成科幻小说《爱奥尼克斯之谜》。正在撰写现代都市爱情奇幻小说《Farewell，北京》。

自幼习学美术、钢琴、声乐、舞蹈。先后就读于宁海中学高中美术班、北京服装学院服装设计与表演专业、南京师范大学美术学院工艺美术与教育专业、北悉尼美术学院油画专业、新南威尔士大学美术学院设计学专业。多年在海内外担任艺术教师。

热爱阅读与写作，除小说外，还写有大量散文如《小睡莲》、《致童年小伙伴的一封信》、《春夜里的紫月亮》等；诗体短小说《二月的最后一天》，《遂雨而爱》。

此外大量古体、新体诗词如《蕡酒词赋》、《问紫藤仙人大归隐何处》（七律）、《明月出山涧》（七绝）、《明月千古》（五言）、《春夜雨紫藤居》（七绝）等。